UPDATE Perlen haben etwas Mystisches. Niemand kann wirklich sagen, wie und warum diese Schmuckstücke in den Muscheln der Meere heranwachsen. Sie gelten als Symbol für Tränen, für Glück, Melancholie und Wahnsinn. Als echte Perlen bezeichnet man dabei all jene, die nicht gezüchtet, sondern auf natürliche Weise herangewachsen sind.

Eine wahre Perle der Musik habe ich nun in Berlin gefunden. Im dortigen Meer der Klangwelt ist in den vergangenen Jahren, von der Öffentlichkeit schier unbemerkt ein junger Mann, der privat auf den klangvollen Namen Pablo Ramón Rodriguez Rivero hört, zu einem wirklich beeindruckenden Sänger herangereift. Als „Evil Mr. Sod“ vereint er die unterschiedlichsten Musikrichtungen. Dabei offenbart er nicht nur große Songwriter-Qualitäten, sondern zelebriert auch einen neuen (Johnny-)Cash-Flow.

No, I don`t Feel sad Anymore

Eher zufällig bin ich auf EvilMrSod gestoßen. Als ich Anfang Oktober wusste, dass ich für ein Wochenende nach Berlin reisen würde, informierte ich mich über dort stattfindende Veranstaltungen. Dabei bin ich auch auf das Emergenza Acoustic Showcase aufmerksam geworden, dem für akustische Songwriter gedachten Ableger des großen Emergenza Festivals.

Nachdem ich mir dann die Setliste anschaute, hörte ich mir die einzelnen Interpreten genauer an, die bei dem Wettbewerb teilnehmen wollten. Einer dieser Teilnehmer war EvilMrSod, dessen Musik mich sofort in seinen Bann gezogen hatte.

I´m Afraid of the Radio

Leider wurde letztlich nichts aus dem Besuch des Acoustic Showcase und dem Auftritt von Evil Mr. Sod. Dafür allerdings hatte ich das Glück von Pablo Ramón Rodriguez Rivero die Presseunterlagen inklusive CD zugeschickt zu bekommen. Und mein Eindruck, dass hier eine wahre Perle der Musik in den tiefen des unübersichtlichen europäischen Nachwuchsmarktes still vor sich hinschlummert wurde bestätigt.

Würde man Evil Mr. Sod vergleichen, man würde ihm Unrecht tun. Denn der gebürtig von Gran Canaria stammende Sänger hat es geschafft, seinen ganz eigenen Stil zu finden. Dies schließt jedoch nicht aus, beim Hören an solch große Künstler wie Leonard Cohen oder gar den genialen Johnny Cash erinnert zu werden.

I`m just the Owner of my Dreams

Evil Mr. Sod verfügt über ein äußerst breites Spektrum an musikalischem Können. Dabei unterscheiden sich die verwendeten Stilrichtungen teilweise von Song zu Song. Ob Folk, Rock, Country oder Blues, Evil Mr. Sod kann und darf man nicht in eine einzelne Schublade stecken. Sowohl klanglich, als auch textlich mischt Evil Mr. Sod dabei unterschiedlichste Emotionen wie Freude, Trauer, Hoffnung und Sarkasmus zu seiner ganz individuellen nachdenklichen Mischung.

Dass man in Zukunft sicherlich noch mehr von Pablo Ramón Rodriguez Rivero hören wird ist garantiert. Als Evil Mr. Sod hat er nicht nur den Entscheid des Emergenza Acoustic Showcase in Berlin gewonnen. Ende Dezember 2007 wurde er auch zum Sieger des deutschlandweiten Wettbewerbs gekürt. Als solcher darf er im Februar am europaweiten Finale in Rom teilnehmen. Und eines ist sicher: Evil Mr. Sod wird auch dort wissen zu überzeugen!

If you gonna try to fuck me, I`m gonna fuck you first!

„Echte Perlen“ werden jene Perlen bezeichnet, welche auf natürliche Art und Weise entstanden, also nicht gezüchtet, sind. Einige wenige dieser Naturperlen werden auch „Orient Perlen“ genannt. Manche Schätzungen besagen, dass mehr als 15.000 Perlenmuscheln geöffnet werden müssen, um eine solche kostbare Perle zu finden.

Nicht viel anders sieht es in dem schier unüberblickbaren Meer der Musik aus. Doch ebenso wie in der Welt der Perlen, so gilt auch hier: Wer lange sucht, der wird auch irgendwann eine der begehrten Orient-Perlen finden. Ich habe im vergangenen Jahr eine solche entdeckt: „EvilMrSod“!

I was born half devil half man
I was raised with sorrow and hate
I’ve been always nothing but junk
And I don’t want your sympathy at all

The birthmark you fear is on my skin
And my blood runs with a taste of sin
Think twice before you talk to me
I’ll bring you troubles, if that’s what you need

It’s no secret
It’s no secret
It’s no secret
That I’m a Sinnerman

I walk the road not knowing where to go
But my dusty shoes never want to stop
I sing no songs and I never smile
For I don’t want you to keep me in mind

I don’t know someone you can call my friend
My nights are lonely, as well as my days
And I don’t know that thing that they call Love
Cause my broken heart is dry as a bone

(Evil Mr. Sod: “Sinnerman”)

bluejax
Il, den 10. Januar 2008

Quellen und Links:
http://www.evilmrsod.de
http://www.myspace.com/evilmrsod
http://www.acousticfestival.net/ger/index.html
http://www.emergenza.de/
http://www.pepe.bluejax.net/2007/10/11/evilmrsod-at-emergenza-acoustic-showcase/

Bildquellen
http://www.evilmrsod.de

Nachtrag, 03. Februar 2008, ca. 17.15 Uhr

In der vergangenen Woche erreichte mich folgende E-Mail von Pablo Ramón Rodriguez Rivero alias EvilMrSod:

Hallo Jan,

Dir natürlich ebenfalls erstmal ein frohes neues Jahr, auch wenn es
schon ein paar Tage alt ist.
Ich war bis gestern für ein paar Wochen in meiner alten Heimat
Teneriffa, daher melde ich mich erst jetzt wieder.

Vielen, vielen Dank für den tollen Artikel!!! Ich freue mich wirklich
sehr, dass dir meine Musik so gut gefällt und ich bin echt beeindruckt
von deinem Artikel. Wenn es für dich okay ist, würde ich ihn gerne mit
auf meine Website stellen.

Im Februar geht es nun nach Rom, zum Emergenza-Acoustic-Europafinale.
Mal schauen, wie weit ich komme.
Drück auf jeden Fall die Daumen – das kann nicht schaden.

Ich habe in Spanien zusammen mit einer anderen Band (Keiko) ein Album
aufgenommen. Momentan wird es auf Teneriffa fertig gestellt.
Sobald ich es habe, lasse ich dir auch gerne wieder eine Kopie zukommen.
Natürlich würde ich mich sehr freuen, wenn ich dich auf einem Konzert
mal persönlich kennen lerne. Im Mai spiele ich in Apolda und Buddstädt -
vielleicht ist das ja nicht so weit für dich.

Also dann, beste Grüße!
Pablo

Vielen Dank für diese tolle E-Mail, Pablo!!!
Die Daumen für das Emergenza-Europa-Finale in Rom sind gedrückt, versprochen!

Das Southside-Festival scheint 2007 unter keinem guten Stern zu stehen. Ein starkes Unwetter hat in Süddeutschland für großes Chaos gesorgt. Wie die Stuttgarter Zeitung heute auf ihrer Homepage berichtet, ist bei den Aufbauarbeiten zum Festival ein Mitarbeiter der Johanniter Unfallhilfe um Leben gekommen. Zwei weitere Männer wurden schwer verletzt.

Vor wenigen Minuten wurde über den Festival-Newsletter die Information verbreitet, dass es aufgrund eines schweren Unwetters zum Zusammenbruch der Zeltbühne gekommen sei. Zurzeit würden mehrere Optionen geprüft. Die Festivalleitung bittet die Besucher, die bereits heute nach Neuhausen ob Eck fahren wollten, ihre Anreise auf den morgigen Freitag zu verschieben!

Bildquelle: fkpscorpio.com

Supersturm verwüstet Festivalgelände

Ein Unwetter das mit Windgeschwindigkeiten von bis zu 120 Km/h über Süddeutschland hinweg zog, verwüstete am Donnerstagvormittag einen großen Teil des Festivalgeländes auf dem alten Militärflugplatz in Neuhausen ob Eck. Die Schwäbische Zeitung veröffentlichte auf ihren Internetseiten mehrere Fotos, auf denen man einen kleinen Eindruck von den Schäden auf dem Festivalgelände bekommt.

Wie auf SWR.de nachzulesen ist, zog um 11 Uhr ein starkes Gewitter über das Festivalgelände. Dabei wurde eine vier Meter lange Metallstange 30 Meter durch die Luft geschleudert. Sie bohrte sich anschließend in einen Rettungswagen der Johanniter Unfallhilfe. Ein Mitarbeiter, der sich im Auto befand starb, zwei weitere wurden schwer verletzt. Süddeutsche.de berichtet sogar von einem „Supersturm“ und Szenen wie aus einem „Hollywood-Horrorfilm“!

Veranstalter bemüht, Wettervorhersagen machen Sorgen

Wie laut.de informiert, kümmert sich der Festivalveranstalter FKP Scorpio zurzeit intensiv darum wichtige Ersatzteile zu besorgen, um den Aufbau der Zeltbühne fertig zu stellen. Beeinträchtigungen oder gar eine Absage stünden auf keinen Fall zur Debatte. Man bemühe sich um einen weitgehend normalen Ablauf des Festivals zu gewährleisten.

Im Gespräch mit laut.de gibt Oliver Klein von der Unwetterzentrale teilweise Entwarnung für das bevorstehende Festival-Wochenende. Demnach gäbe es keine weitere Unwetterwarnung. Jedoch müssten sich die Festivalbesucher auf wechselhaftes, kühles Wetter mit „normalen Regen- oder Schauergüssen“ einstellen. Alles andere als traumhafte Bedingungen für ein wunderschönes Festivalwochenende!

bluejax
Il, den 21. Juni 2007

Quellen und Links:
http://stuttgarter-zeitung.de/stz/page/detail.php/1451629
http://southside.de/
http://www.szon.de/news/musik/aktuell/200706211190.html
http://www.szon.de/news/fotoreportagen/popup.html?
fid=8239&bild=2
http://www.swr.de/nachrichten/bw/-/id=1622/nid=
1622/did=2248176/q85da6/index.html
http://www.sueddeutsche.de/,tt7m2/panorama/artikel/
809/119663/
http://www.laut.de/vorlaut/news/2007/06/21/15723/

Bildquellen:
http://www.fkpscorpio.com/bilder/15168/120493.jpg

Nachtrag, 21. Juni 2006, ca. 22.30h

Von den Veranstaltern des Southside-Festivals wurde über das Forum verkündet, dass das Programm der Zeltbühne leider definitiv ausfallen muss. Demnach gab es irreparable Schäden die nicht rechtzeitig behoben werden können, eine vernünftige Lösung sei nicht praktikabel.

Visions berichtet live aus Neuhausen ob Eck, ebenfalls mit der Nachricht, dass das Coca-Cola Soundwave Tent komplett ausfallen muss. Demnach wird es nun doch nicht zum Southside-Auftritt von Jenix kommen. Allerdings berichtet die Band auf ihrer Homepage, dass Jenix nun stattdessen auf dem Hurricane, dem Schwesternfestival im Norden Deutschlands auftreten werden!

Hier findet ihr übrigens eine Webcam, die sekündlich neue Bilder vom Zeltplatz-Gelände des Southside-Festivals sendet!

Quellen und Links:
http://southside.de/forum/index.php
http://www.visions.de/news/8018/
http://www.bluejax.net/2007/06/03/jenix-das-sachsische
-frauleinwunder-%e2%80%93-beeindruckender-pop-rock
-nachwuchs-aus-der-ostdeutschen-provinz/
http://www.jenix.de/
http://www.take-off-park.de/centix/de/flugplatz/webcam/
2.html?PHPSESSID= 2b3004d65d5d715ad1b6ed85acf3980b

In diesen Tagen ist im beschaulichen Ilmenau einiges geboten. Mitten im Herzen Deutschlands, umgeben von den grünen Zweigen des Thüringer Waldes findet die „International Student Week Ilmenau“ (ISWI) statt. Mehr als 350 Studentinnen und Studenten aus der ganzen Welt kommen für zehn Tage nach Ilmenau, um auf Deutschlands größter Studentenkonferenz zu diskutieren, zu arbeiten und zu lernen.

Talentierte Musikhoffnung

Pünktlich zu Beginn, am vergangenen Freitag, konnte man den Gästen dann auch ein erstes großes Willkommen-Geschenk überreichen. Im Innenhof der „Alten Försterei“ trat die Band Jenix auf. Mit rockigen Gitarrenriffs und einer faszinierenden Sängerin konnten die vier Nachwuchstalente aus Sachsen einen guten Eindruck von den versteckten Perlen der deutschen Musikszene vermitteln. Dass die Band überhaupt im beschaulichen Ilmenau aufgetreten ist, dürfte verwundern, wenn man bedenkt, wo sie in drei Wochen spielen werden: Auf dem Southside Festival 2007 in Neuhausen ob Eck!

Bildquelle: jenix.de

I Love – Bezaubernde Jenny

Sängerin Jenny Böttcher und ihre Jungs fanden sich 2003 unter dem Namen Jenix zusammen, um fortan auf unzähligen Konzerten neue Erfahrungen und damit einhergehend neue Fans zu erspielen. Mit powervollem Indirock und einer einzigartigen melodiösen Stimme ihrer Frontfrau, begeistert die Band die Massen und erklimmt stetig Schritt für Schritt die Höhen der deutschen Musikligen.

Tobias „Krosti“ Krostack am Bass, Ferdinand „Happy“ Hepper an der Gitarre und Jan Linke am Schlagzeug bilden den musikalischen Rahmen, in welchem sich Sängerin Jenny mit ihrer temperamentvollen Stimme genussvoll austoben kann.

Jenix: Futuretrain

Start To Run – Die jungen Wilden

Trotz ihres doch recht jungen Alters – die Bandmitglieder bringen es auf ein Durchschnittsalter von gerade einmal 20,5 Jahren – klingen Jenix doch schon sehr reif und erfahren. Besonders Nesthäkchen Jenny versteht es die Zuhörer zum Mitmachen zu animieren und legt dabei ein beeindruckendes Selbstbewusstsein an den Tag.

Mir imponieren grundsätzlich Bands, die sich – wie einst schon Die Happy – durch unzählige Auftritte stetig weiter nach oben spielen. Über 100 Gigs können Jenix mittlerweile vorweisen. Und diese Erfahrung ist bei einem Konzert von ihnen zu jedem Zeitpunkt anzumerken. Auch wenn die Entscheidung hierfür einen steinigen und langwierigen Weg bedeutet, so erscheint es mir die richtige Strategie zu sein, um die Grundlagen für einen späteren langfristigen Erfolg zu schaffen.

Jenix Goes Southside-Festival

Und dass die Kurve bei den vier Musikern aus dem sächsischen Kleinstädtchen Zittau steil nach oben zeigt, beweist auch das kurz bevorstehende vorläufige Highlight ihrer noch jungen Karriere. Denn über den Band-Contest einer bekannten Brause-Marke gewannen Jenix einen Auftritt auf dem diesjährigen Southside-Festival in Neuhausen ob Eck.

Umgeben von musikalischen Schwergewichten wie Pearl Jam, Incubus oder Snow Patrol können Jenix dann ihre Festivaltauglichkeit vor 45.000 enthusiastischen Besuchern unter Beweis stellen. Und da das Festival im Süden der Republik seit jeher ein großes Sprungbrett für hoffnungsvolle Nachwuchstalente darstellt, lässt für die Zukunft von Jenix nur Gutes erwarten.

Bildquelle: jenix.de

Your Love Is A Pain

Und gerade weil dieses Jahr weibliche Stimmwunder wie Sarah Bettens oder Skin außen vor sind, wird Jenny Böttcher in die Presche springen und beweisen müssen, dass auch Frauen ihren Platz in der von Männern dominierten Festivalszene verdient haben.

Dass Jenix das Potential dazu haben, steht außer Frage. Gerade die stimmliche Gewalt von Sängerin Jenny bietet noch viel Raum für zukünftige Spielereien. Für Plattenfirmen natürlich eine lukrative Investition. Denn zum einen verfügt die Band schon heute über eine breite Fanbasis und zum anderen muss am Diamanten Jenix nicht mehr all zu viel geschliffen werden.

Futuretrain – Wohin führt der Weg?

Es bleibt zu hoffen, dass die Band, die momentan noch ohne Plattenvertrag durch Deutschland tourt, auch in Zukunft ihrer rockigen Linie treu bleibt. Denn schon heute kratzen einige ihrer Songs an der Grenze zum Pop. Und ihre – nicht nur stimmliche – Nähe zu Silbermond, bei denen sie auch schon im Vorprogramm aufgetreten sind, lässt in mir ein Gefühl von Unbehagen aufkommen. Nur allzu gerne sähe ich Jenix auch in Zukunft lieber auf Festivals wie dem Southside, anstatt bei der Bravo Super Show auf RTL2.

Doch egal, für welche musikalische Richtung sich Jenix in Zukunft auch entscheiden sollten, den Namen dieser Band sollte man sich auf jeden Fall schon heute mit einem roten Stift dick markieren. Doch mit einer solchen traumhaften Frontfrau wie Jenny Böttcher sowie den musikalischen Fähigkeiten ihrer drei Jungs werden sie ihren Weg machen. Ganz bestimmt!

Bildquelle: jenix.de

Now I want to try to find some words
Which explain what´s in my head
And I hope you understand
That I love I love
(Jenix: I Love)

bluejax
Il, den 03. Juni 2007

Quellen und Links:
http://www.iswi.org
http://www.jenix.de
http://www.southside.de/
http://www.myspace.com/jenixband
http://www.jenix.de/bilder/seiten/235_4.jpg
http://www.jenix.de/pix.php?name=1464

Bildquellen:
http://www.jenix.de/bilder/seiten/241_4.jpg
http://www.jenix.de/bilder/seiten/235_4.jpg
http://www.jenix.de/bilder/gigs/1464.jpg

Am vergangenen Samstagabend war ich auf einem ziemlich interessanten Konzert im Museumskeller in Erfurt. Dort trat eine Band namens „Fertig, los!“ auf, drei Jungs und eine Madel aus München, die teilweise noch zur Schule gehen und erfrischenden Deutschpop zum Besten gaben. Das Quartett stellte seine neue Platte „Den Westwind ernenn ich zu meinem Friseur“ vor und gewann viele Sympathiepunkte bei einem reservierten Erfurter Publikum.

Link: MP3

(Bildquelle: myspace.com/fertiglos)

So wirklich gekannt hatte ich die Band vor dem Konzert eigentlich nicht. Zwar bin ich mir sicher den Namen schon einmal irgendwo gehört zu haben und auch ein zwei Songs kamen mir bekannt vor. Aber ehrlich gesagt glaub ich nicht, dass mir „Fertig, los!“ vorher ein Begriff war.

Du bewegst dich weg – weit weg von mir

So ging es im Übrigen auch dem potentiellen Erfurter Publikum. Wenn man bedenkt, dass das Tempeau-Konzert vor einigen Wochen im Museumskeller restlos ausverkauft war, dann war es doch etwas überraschend, dass bei „Fertig, los!“ nur einige wenige Zuhörer den Weg in den Gewölbekeller fanden. Schade eigentlich, denn diese Band sollte man sich – auch wenn der Name etwas unkreativ anmutet – doch merken.

„Fertig, los!“, das sind Sänger und Gitarrist Philipp Leu, Gitarrist Raphael Dwinger, Drummer Florian Wille und Bassistin Julia Viechtl. Bis auf Philipp, der sich als Student in Vorlesungen rumschlägt, sind die Bandmitglieder allesamt Abiturienten. Und als diese scheint sie die Plattenfirma auch positionieren zu wollen. Zumindest ist auf der zugehörigen Myspace-Seite von Schultourneen und Schulhof-Gigs zu lesen.

Ist es etwas Neues, fährt bald jeder darauf ab?

Dass die Band aber durchaus mehr Potential vorzuweisen hat, darf man auch an der Tatsache ablesen, dass „Fertig, los!“ auf der aktuellen Deutschlandtournee von „The Rifles“ im Vorprogramm auftreten durften (!) und sich so erstmals auch einem großen deutschen Publikum präsentieren durften.

Ganz so groß war die Fangemeinde in Erfurt am Samstag dann doch noch nicht. Das Konzert, das Ursprünglich um 22.00 Uhr starten sollte, begann wegen des schleppenden Besucherandranges gut eine halbe Stunde später. Und wie es bei mäßig besuchten Konzerten oftmals der Fall ist, war es nicht gerade enthusiastische Tanzstimmung, die die Konzertbesucher auszeichnete.

Ein Geheimnis!

Doch die Band ließ sich von diesem Umstand nicht einschüchtern. Vielmehr präsentierten sich die Jungen Wilden doch schon mit der Ruhe von alten Hasen und versuchten die Stimmung durch Ansprachen und aufmunternde Wortwitze aufzulockern.

Als auf die obligatorische Bitte, die Zuhörer sollten doch näher an die Bühne herantreten nur mäßige Reaktion aus dem Publikum kam, legten „Fertig, los!“ kurzerhand ihre Instrumente beiseite und schafften selber Stühle herbei. Diese bauten sie, wie früher in der Schule, in einem Sitzkreis vor der Bühne auf und führten die Gäste einzeln auf ihre Plätze.

Gefühle muss man zeigen

Nun konnte man auch ganz einfach die Anzahl der Konzertbesucher ablesen. Ich kam auf keine 20 zahlenden Gäste, was zwar schade war, aber keinerlei Rückschlüsse auf die Qualität der Musik haben sollte. Das Konzert fand von nun an vor Sitzpublikum statt, sicherlich nicht nur für mich eine Premiere.

Die Musik der vier Bajuwaren kann man als erfrischenden deutschen Pop bezeichnen. Besonders die Stimme von Sänger Philipp geht ziemlich schnell ins Ohr und kann mit einer beeindruckenden Höhenvielfalt überzeugen. Die Melodien sind ebenfalls massentauglich und haben nicht selten Ohrwurmcharakter. Textlich zeichnen sich die Songs durch interessante Geschichten und eingängige Satzgefüge aus.

Insgesamt zeigt sich jeder einzelner Song wie ein harmonischer Brief eines privaten Tagebuches. Ob es um das Ende einer Liebe („Ich kann dich hören“) oder um Politik („Links, Rechts, Links“) geht, thematisch befassen sich die Texte mit der Gedankenwelt von Heranwachsenden und jungen Erwachsenen.

Link: MP3

Gibt`s da goldnes Gras?

Soviel frische Musik kam auch beim Erfurter Publikum gut an. Trotz zurückhaltendem Enthusiasmus der Zuhörer wurde die Band zu zwei Zugaberunden zurück auf die Bühne gerufen. Letztere sicherlich etwas unkonventionell aber durchaus erwähnenswert.

Sänger Philipp Leu zeigte bei seinem Soloauftritt von „Wir zwei allein“ das volle Spektrum seines gesanglichen Talents. Der Song ist ursprünglich ein Duett-Stück von David Hasselhoff und Gwen aus dem Zeichentrickfilm „Bernhard und Biaca“. Philipp übernahm beide Stimmen und kreierte eine Neuinterpretation des eigentlich unbedeutenden Liedes, dass die Konzertbesucher zu Schmunzeln und Staunen animierte. Ein erheiternder Abschluss eines interessanten Konzertes!

Geschichte geht jetzt weiter – und du bist nicht dabei!

Dass solche Qualitäten auch der Musikindustrie nicht unverborgen geblieben sind, ist kaum verwunderlich. So sind „Fertig, los!“ mittlerweile bei Columbia Records (Sony BMG) unter Vertrag und dürften mit dem Major im Rücken durchaus noch für einigen Wirbel in der deutschen Musikszene sorgen. Bei Marc Liebscher von Blickpunkt-Pop, der sich auch schon um Slut, Sortfreunde Stiller oder Virginia Jetzt! kümmerte scheinen sie auf jeden Fall in guten Händen zu sein!

Bleibt zu hoffen, dass das Quartett dabei seiner Linie treu bleibt und seine Authentizität nicht aufgibt. Dass man durchaus einen langfristigen Aufbau einer Fangemeinde anstrebt, davon zeugt der ausgiebige Tourkalender der Band. Und auch wenn das eine oder andere Konzert wenig besucht sein sollte, so ist dies doch der richtige Weg für einen dauerhaften Erfolg einer viel versprechende deutsche Nachwuchshoffnung! Ich bin mir jedenfalls sicher, dass beim nächsten Auftritt in Erfurt einige Besucher mehr anwesend sein werden. Qualität spricht sich eben rum!

Kommt es aus dem Ghetto oder von der Industrie
Ist es wirklich real oder Vermarktungs-Strategie
Fühlt man sich dann als Einheit oder individuell
Ist es für den Körper oder intellektuell
Ich würd nicht mal überlegen nein ich wär sofort dabei
Du gehst ja jeden Abend hin in dein Leben ohne Sinn
(Fertig, los!: Ein Geheimnis)

bluejax
Il, den 09. April 2007

Quellen und Links:
http://museumskeller.de/
http://www.fertiglos.com
http://www.fertiglos.com/php/admin/media/mp3/
Ich%20kann%20dich%20hoeren.mp3
http://www.myspace.com/fertiglos
http://www.fertiglos.com/php/admin/media/mp3/
Sie%20ist%20in%20mich%20verliebt.mp3
http://www.youtube.com/watch?v=fVuDmXhTF1Q
http://indiepedia.de/index.php/Marc_Liebscher
http://www.blickpunkt-pop.de/

Bildquellen:
http://a283.ac-images.myspacecdn.com/images01/13/
m_8cff82fd1bd 738a188b9ade2a26c5d9a.jpg
http://www.fertiglos.com/site/_gfx/_bnd/philipp.gif
http://www.fertiglos.com/site/_gfx/_bnd/raphael.gif
http://www.fertiglos.com/site/_gfx/_bnd/flo.gif
http://www.fertiglos.com/site/_gfx/_bnd/julia.gif

Menschen werden älter, das ist von Mutter Natur so vorbestimmt. Sie wachsen, gedeihen und verändern sich. Das gilt nicht nur für den physischen Teil, auch Vorstellungen, Wissen, Erfahrungen und Können werden im Laufe der Zeit auf- und ausgebaut. Man kann sagen, die Menschen reifen im Laufe der Jahre wie eine Frucht heran.

Eine gefühlsselige Reise in das Leben

Reife, das charakterisiert auch das aktuelle Album von Roman Wreden. Der ehemalige Sänger der einst hoffnungsvollen Stuttgarter Nachwuchsband Lost In Venice hat mit Trophy ein eindrucksvolles und ausgefeiltes Werk veröffentlicht, das von einem enormen musikalischen Potential zeugt.

Link: MP3

(Bildquelle: romanwreden.de )

Everything about it makes me listen

Dass ich in den Genuss dieses Albums gekommen bin, habe ich einem glücklichen Zufall zu verdanken. Ich habe früher nach meiner Zeit meines Zivildienstes im Jugendhaus Klause, selber einige Konzerte organisiert und veranstaltet. Damals stand ich mit einigen Bands in Kontakt und sammelte eifrig Demotapes, von denen ich auch viele heute noch gerne anhöre.

Einige davon stammen von der Stuttgarter Band Lost In Venice. Ich war früher schon ein Fan dieser Formation gewesen. Professionelle und viel versprechende Musik machten die Band zu einen der absoluten Geheimtipps in Baden-Württemberg und einer großen Nachwuchshoffnung im Indie-Rock-Bereich.

Link: MP3

We walk in disguise among the dead

Mittlerweile hat die Band eine Pause eingelegt. Die Musiker kümmern sich zwischenzeitlich um eigene Projekte. Allerdings ist im Laufe des Jahres 2007 eine Wiedervereinigung geplant. Aktiv an seiner Solokarriere arbeitet auch der Sänger von Lost In Venice“, Roman Wreden.

In der Annahme, ich würde immer noch Konzerte in der Klause veranstalten, bekam ich vor einigen Wochen eine E-Mail von ihm, in der er mich auf sein aktuelles Album Trophy hinwies. Nach einigen weiteren E-Mails und ein paar Tagen hatte ich dann dieses Werk in meinen Händen.

Die CD ist sehr professionell gemacht. Das bezieht sich sowohl auf die akustischen Aufnahmen, wie auch die Gestaltung von CD und Package an sich. Ein dickes Booklet mit allen Texten und tolle Bilder zeugen davon, dass hier kein Amateur am Werke war.

Things that should delight us

Ein Profi ist Roman Wreden aber nicht nur in Artwork und der Gestaltung von CD-Covern, sondern auch in musikalischer Hinsicht. Was er mit seinem dritten Soloalbum geschaffen hat, ist ein wahrer Ohrenschmaus für alle auditiven Genießer ausgefeilter Klänge!

Als ich Trophy das erste Mal anhörte, war ich sehr verwirrt. Ich wusste nicht so richtig, wie ich die Musik bewerten sollte. Denn wenn man Wreden aus seiner Zeit bei Lost In Venice kennt, dann erwartet einen eine große Überraschung. Denn auf seinen Solopfaden schlägt Wreden einen sehr ruhigen und nachdenklichen Weg ein. Im Gegensatz zu Bandzeiten, stehen hier akustische Gitarren und ganz besonders die gesanglichen Qualitäten des Sängers im Vordergrund.

Link: MP3

We won`t speak the truth but it radiates

Und da hat Roman Wreden einiges zu bieten. Eine raue und gleichzeitig doch manchmal zarte Stimme, die den Hörer auf einen nachdenklichen Ritt durch emotionale Sphären nimmt. Sehr schön sind auch die abwechslungsreichen Experimente mit unterschiedlichen Instrumenten. Violine, Handclaps, Beatmachines, Piano oder Cello zeigen, dass Wreden neben seinen songwriterischen und gesanglichen Qualitäten auch über ein musikalisches Gehör für das Gesamte verfügt.

Trophy ist eines dieser Alben, das mit jedem neuen Anhören an Qualität und Begeisterung zu gewinnen scheint. Mittlerweile ist es sicherlich die in den letzten Wochen von mir am meisten angehörte CD. Dabei ist es egal, in welchem Gemütszustand man sich befindet. Ob gute oder schlechte Stimmung, Wreden nimmt keine Rücksicht und entführt den Zuhörer in eine eigene kleine Welt.

The way you lighten up a troubled heart

Bleibt zu hoffen, dass Roman Wreden die Aufmerksamkeit erhält, die ihm aufgrund dieses musikalischen Hochgenusses zusteht. Wie schade wäre es doch, bliebe ein solches klangliches Genius nur einer kleiner Öffentlichkeit vorbehalten!

Übrigens durfte Wreden auch schon mal an großen Bühnen schnuppern. So trat er mit Lost In Venice unter anderem als Vorband von internationalen Musikgrößen wie den Stereophonics, The Beautiful South und Interpol auf. Solo spielte er im Vorprogramm der Cardigans. Und wenn man sich seine ausgefeilte und hingebungsvolle Musik anhört, so wird dies sicherlich nicht das letzte Mal vor großem Publikum gewesen sein! Die Zeit scheint reif dafür zu sein, Roman Wreden erst recht!

Everybody wants their pieces
Why do all these questions sound the same?
A bunch of people watching sideways
Why do all their faces look the same…?
(Roman Wreden: Trophy)

bluejax
Il, den 26. März 2007

Quellen und Links:
http://www.romanwreden.de/
http://www.lostinvenice.de/
http://www.romanwreden.de/soundfiles/trophy/01_trophy_pre.mp3
http://www.romanwreden.de/soundfiles/trophy/02_ghosts_pre.mp3
http://myspace.com/romanwreden
http://www.romanwreden.de/soundfiles/trophy/
09_undertow_pre.mp3

Nachtrag; 27. März 2007, ca. 22:15h

Ich weiß, Eigenlob stinkt, dennoch :

Gerade eben erreichte mich folgende E-Mail von Roman Wreden höchst persönlich, über die ich mich wirklich sehr gefreut habe:

Wow, danke Jan,
das ist ja der Hammer. Und es rührt mich wirklich, dass sich jemand mal
so damit beschäftigt und auch die Details sieht und hört. ist echt eine
Seltenheit!
Ich danke dir vielmals!
Und wenn du nix dagegen hast, nehm ich das auszugsweise in die
Pressestimmen.

Viele Grüße
Roman

Vielen Dank für diese liebe E-Mail, Roman!
Und ich würde mich wirklich sehr freuen, dich bald mal live sehen zu können!

Link:

Es gibt verschiedene Arten von Musikern. Zum einen Menschen, die musikalisch wenig zu bieten haben, aber aufgrund guter Presse- und Öffentlichkeitsarbeit (oder einfach nur Glück) dennoch erfolgreich sind. Dann gibt es Interpreten, deren Können von der Öffentlichkeit gewürdigt und vom Scheinwerferlicht begleitet wird. Am interessantesten sind aber in meinen Augen jene SängerInnen und Bands, die noch nicht so im Fokus der Öffentlichkeit stehen. Wobei dies wahrlich keine Rückschlüsse auf deren Qualitäten zulassen muss. Ganz im Gegenteil: Oftmals stecken in den Niederungen der öffentlichen Wahrnehmung die wahren Perlen des Musikplaneten.

Leidenschaft ist das, was Leiden schafft

Dazu kann man sicherlich auch den britischen Sänger Luke Picket zählen. Mit seiner zarten Stimme zelebriert er ein leidenschaftliches Fest der Gefühle. I’ll tear out your heart weint er in seinem Song Empty Corridors und lässt den faszinierten Zuhörer grübeln, ob es sich um eine männliche oder vielleicht doch eher um eine weibliche Stimme handelt.

(Bildquelle: lukepickett.com )

Walk down corridors miles away from heart

Luke Pickett, noch nie von ihm gehört? Keine Sorge, bis vor kurzem ging es mir ganz genauso. Bis ich irgendwann einmal bei meinen regelmäßigen Youtube-Streifzügen zufällig auf einen Song von ihm gestoßen bin. Empty Corridors heißt dieses Stück. Pickett kratzt sich darin den Schmerz des Verlassens von seiner Seele. Ein wundervoller Song, der unter die Haut geht.

Nachdem ich etwas recherchiert hatte, stellte sich ziemlich schnell heraus, dass Luke Pickett noch sehr unbekannt zu sein scheint. Deutsche Seiten im Internet gibt es eigentlich gar nicht, englische sind ebenfalls äußerst rar gesät. Schade eigentlich, entgeht so doch vielen Musikinteressierten ein wirklich eindrucksvoller und interessanter Interpret.

Hear the sound of whispering

Neben seiner Arbeit als Solokünstler ist Luke Pickett gleichzeitig auch Sänger der Band Her Words Kill. Wer sich die Songs dieser Band anhört wird sich etwas verwundert die Ohren reiben. Denn während Pickett in seinen eigenen Songs eine emotional-harmonische Ruhe an den Tag legt, so geht es bei Her Words Kill doch etwas härter zur Sache. Nicht umsonst führt die Band auf ihrer Myspace-Seite neben dem Gitaristen und Sänger Pickett einen weiteren Gesangspart auf, unter der Bezeichnung „Screams“ (Schreie)!

Voller Schrei und Schmerz sind auch die restlichen Songs von Luke Pickett. In Casino Brawls, einem weiteren leidenschaftlichen Gefühlschaos heißt es No tears left, I’ve cried them all for you. Abermals handelt es von unerfüllter Liebe und emotionalem Pain. Now pull the knife from my ever bleeding heart, als Forderung für ein Ende des Leidens.

With one bullet left we both must face the last dance

Blut und Herz, man könnte nun Song für Song durchgehen und würde immer wieder auf dieselben Themen stoßen: Liebe, Schmerz und Leidenschaft. Ob es sich um autobiografische Erzählungen des Sängers handelt ist unbekannt. Bei dieser Emotionalität, die den Stücken innewohnt ist es allerdings anzunehmen. Wie sonst kann ein Mensch von solchen Gefühlen erzählen, ohne sie selbst am eigenen Leib erlebt zu haben?

Hohe, ruhige Gesangsparts, die von akustischen Gitarrenklängen und ab und wann von einem Piano begleitet werden, das ist die Musik, die uns Luke Pickett auf seiner EP „For Every Petal Lost; Another Gained“ schenkt.

Liebeskummer, Lebenskrise oder einfach nur in schlechter Stimmung? Macht die Heizung an, stellt euch eine heiße Tasse Tee oder Kaffee an die Seite, legt euch ins Bett und dreht die Musik von Luke Pickett auf. Ihr werdet feststellen, dieser Mann spricht euch aus eurer Seele.

Don’t lose yourself in dreams

Und denkt daran: Oftmals braucht es die Erfahrung von Schmerz und Trauer um großes zu erreichen!

This is the last dance, where teardrops dictate who stands and falls.
Where weapons choose the ones who love.
So, this bridge has fallen and I’m still here.
(Luke Pickett: “Collypsing On Bridges”)

bluejax
Il, den 24. März 2007

Quellen und Links:
http://www.lukepickett.com/
http://www.youtube.com
http://www.myspace.com/herwordskill
http://store.sandbag.uk.com/Store/ DisplayIndividualItem.html?ID=1587&CatID=3&ShopID=9

Bildquellen:
http://myspace-211.vo.llnwd.net/01398/11/27/1398547211_m.jpg
http://i4.photobucket.com/albums/y118/herwordskill/casinobanner.gif
http://store.sandbag.uk.com/Store/newimages/324.jpg

EXKLUSIVMELDUNG Eine brandheiße Neuigkeit wartet auf alle Fans von Mestizo-Musik. Die mexikanische Band Panteón Rococó gibt am Samstag, den 26. Mai 2007 im baden-württembergischen Rottenburg am Neckar (südlich von Stuttgart) ein Konzert! Als Vorband konnte Konzertveranstalter Timo Jendricke die lokalen Ska-Stars NU-Sports sowie Piracy gewinnen.

Panteón Rococó gelten als eine der bekanntesten und beliebtesten Bands in Mexiko. In die Schlagzeilen schafft es die 9-köpfige Combo neben ihren musikalischen Aktivitäten auch immer wieder wegen ihrer Sympathien für die Zapatistische Bewegung in Mexiko.

Von unten nach ganz oben

Ihren heutigen Kultstatus, weit über die Grenzen Mexikos hinaus, hat sich die Band hart erarbeitet. Dabei deutete zu Beginn ihrer Karriere anno 1995 kaum etwas auf einen solchen Erfolg hin. Da sich kein Label fand, welches das Debütalbum veröffentlichen wollte, gründeten Panteón Rococó kurzerhand ihr eigenes Unternehmen.

Umso überraschender, dass das erste Album „A La Izquierda De La Tierra“ ein voller Erfolg wurde. In Mexiko gilt es bis heute als das meistverkaufte Album einer mexikanischen Band bei einem Indipendet-Label.

Von der Dorf- auf die Festivalbühne

Doch anstatt sich auszuruhen, arbeitete die Band in den folgenden Jahren weiter hart. Durch ihre schier endlose Touren durch Europa lernten sie jede noch so kleine Bühne in Deutschland, der Schweiz, Österreich, Dänemark, Frankreich, Spanien oder der Tschechischen Republik kennen und konnten sich so ziemlich schnell einen großen Fankreis auf dem alten Kontinent aufbauen.

Das Ergebnis kann man am Konzertplan des vergangenen Jahres 2006 sehen, als Panteón Rococó im deutschsprachigen Raum neben dem Southside/Hurricane auch andere große Festivals, wie NovaRock, Greenfield oder das SummerJam besuchten und sich und ihre Musik somit zig Tausenden von begeisterten Festivalbesuchern präsentieren konnten.

Solidarität mit der indigenen Bewegung Mexikos

Wer sich etwas intensiver mit der Zapatistischen Bewegung rund um die EZLN und der Anderen Kampagne in Mexiko beschäftigt, dem wird die Band Panteón Rococó schon seit längerer Zeit ein geläufiger Name sein.

Die Ska-Band machte nie ein Geheimnis aus ihrer Sympathie für die Zapatistas. So traten Panteón Rococó auch am 02. Juli 2006 bei einer Kundgebung vor der Mexikanischen Botschaft in Berlin auf. Damals wurde gegen die gewalttätige staatliche Repression demonstriert, die sich Vorfeld der mexikanischen Präsidentschaftswahlen gegen oppositionelle soziale Bewegungen in Oaxaca und San Salvador Atenco abspielte.

Überhaupt widmen sich Panteón Rococó in ihren Texten oftmals politischen Themen. Nicht selten singen sie in ihren Songs von Armut, Korruption und Gewalt … vom Leben in Mexiko. Die Band schaffte es damit auf die Agenda der alternativen und politischen Zentren.

Sportler & Piraten im Rahmenprogramm

Zusätzlich zu Panteón Rococó konnte der Konzertveranstalter Timo Jendricke, der gleichzeitig auch die Rottenburger Musik-Kneipe Tatort betreibt, die beiden Ska-Bands NU Sports und Piracy gewinnen.

NU Sports hießen früher mal No Sports und haben sich zwischen 1985 und 2002 sowohl in Deutschland als auch europaweit einen Namen gemacht. Seit Anfang 2005 tritt die Band in neuer Besetzung und unter dem Namen NU Sports wieder auf.

Die Band Piracy ist besonders im Großraum Stuttgart für ihre tanzwütigen Konzerte bekannt. Die 8 Jungs aus dem Stadtgebiet Rottenburg haben es in den vergangenen 7 Jahren von kleinen Konzerten im örtlichen Jugendhaus Klause über den Gewinn des lokalen Battle-Of-Bands-Nachwuchswettbewerbs bis auf die Bühne des LKA-Lognhorn in Stuttgart geschafft. Auch die Musik von Piracy zeichnet sich durch Ska-Elemente, knallige Riffs und abwechslungsreiche Musik aus.

La dosis perfecta – Tanz den Mai

Wer also Lust auf eine tanzintensive Party hat, der sollte sich den 26. Mai 2007 mit einem dicken roten Stift in seinem Kalender markieren. Veranstaltungsort ist die Festhalle in Rottenburg a.N., etwa 10 Km westlich von Tübingen. Weitere Informationen zum Kartenvorverkauf, den Preisen und den genauen Spielzeiten erfahrt ihr in Kürze bei Bluejax.net!

bluejax
Il, den 17. Februar 2007

Quellen und Links:
http://de.wikipedia.org/wiki/Mestizo-Musik
http://de.wikipedia.org/wiki/Panteon_Rococo
http://www.bluejax.net/category/ya-basta/
http://www.panteonrococo.de/index1024.htm
http://de.wikipedia.org/wiki/EZLN
http://www.bluejax.net/2006/08/08/alarmstufe-rot-
repressionen-andauernde-konflikte-in-oaxaca-%e2%
80%93-solidaritat-mit-der-indigenen-zivilbevolkerung/
http://www.bluejax.net/2006/05/09/mexiko-ezln-erklart
-den-roten-alarm-%e2%80%93-verletzte-tote-
vergewaltigungen-und-falsche-tv-bilder/
http://tatort-rottenburg.de/
http://www.nusports.de/
http://www.piracy-online.de/
http://www.bluejax.net/

Wie gestern bekannt wurde, erklärte Chris Cornell seinen Ausstieg bei Audioslave. Der ehemalige Sänger von Soundgarden verlässt die Band um sich seiner Solokarriere zu widmen. „Unüberbrückbare persönliche und musikalische Differenzen“ sollen den Ausschlag gegeben haben. Eine Reunion von Soundgarden schließt er zum momentanen Zeitpunkt aus.

Damit löst sich eine der interessantesten Bands unserer Zeit nach nur knapp 5 Jahren Bestehen wieder auf. Umso bemerkenswerter ist in diesem Zusammenhang eine andere vor einigen Wochen veröffentlichte Nachricht: Für das „Coachella Valley Music and Arts Festival“ werden die restlichen Bandmitglieder von Audioslave zusammen mit ihrem ehemaligen Gefährten Zack De La Rocha wieder als Rage Against The Machine auf der Bühne stehen.

His Time Has Come – Yesterday to tomorrow?

Es war wie ein Schock, als ich vor wenigen Minuten auf den Seiten von Laut.de vorbeigeschaut habe. „Audioslave: Chris Cornell steigt aus“ lautete die Überschrift eines Artikels. Demnach gab der Sänger mit der Ankündigung des Release-Termins seines neuen Soloalbums „Carry On“ gestern eine Pressemeldung heraus, in der er gleichzeitig seinen Ausstieg bei Audioslave erklärte.

“Aufgrund unüberwindbarer persönlicher Konflikte sowie musikalischer Differenzen verlasse ich ab sofort die Band”
(Quellen: Laut.de / Whiskey-Soda.de / Wikipedia.de / Audioslave.de)

Allerdings betonte Cornell auch, dass er den restlichen Bandmitgliedern für ihre Zukunft alles Gute wünsche und er sich nun verstärkt seiner Solokarriere widmen würde. Anscheinend unterschieden sich die musikalischen Vorstellungen des Sängers von denen der restlichen Mitglieder derart, dass eine weitere gemeinsame Zukunft nicht möglich ist.

Rückkehr des verlorenen Sohnes?

Im Zusammenhang mit dem Ausstieg von Chris Cornell bei Audioslave gewinnt eine andere Nachricht umso mehr an Bedeutung: Anfang 2007 wurde bekannt, dass Rage Against The Machine anlässlich des kalifornischen “Coachella Valley Music and Arts Festival” eine Reunion in Originalbesetzung geben werden.

Gitarrist Tom Morello, Bassist Tim Commerford und Schlagzeuger Brad Wilk werden zusammen mit dem ehemaligen Sänger Zack De La Rocha auf der Bühne stehen und die gemeinsamen und überaus erfolgreichen alten Zeiten zwischen 1991 und 2000 wieder aufleben lassen.

Ursprünglich ist nur ein einziges RATM-Konzert vorgesehen. Ob sich diese Pläne nun durch den Ausstieg von Chris Cornell bei Audioslave geändert haben und ob es womöglich ein festes Comeback geben wird, ist bisher noch nicht bekannt.

Nothing Left To Say But Goodbye

Die Ankündigung über das Ende von Audioslave schmerzt, weshalb ich persönlich umso stolzer bin, diese außergewöhnliche Band vor zwei Jahren auf dem Southside-Festival 2005 live erlebt zu haben. Wer ein Konzert von Audioslave gesehen hat, der weiß, dass die Band bis zum Schluss noch von den Vorgängerprojekten Soundgarden und Rage Against The Machine geprägt war. So wurden Songs von beiden Bands gespielt und auch im Publikum befanden sich eigentlich Fans von drei verschiedenen Musikformationen.

Und wer weiß, vielleicht folgt ja auf die Trauernachricht mit dem Ende von Audioslave schon bald eine weitere Neuigkeit von Rage Against The Machine. Dann mit der Verkündung der Rückkehr des verlorenen Sohnes Zack De La Rocha.

Ill wait for you there Like a stone – Danke!!!

Damit scheint das Kapitel von Audioslave zu enden, die in den vergangenen Jahren eine meiner absoluten Lieblingsbands waren. Ich wünsche jedenfalls sowohl Chris Cornell als auch den restlichen Bandmitglieder alles Gute für die Zukunft. Jungs, ihr ward genial!

bluejax
Il, den 16. Februar 2007

Quellen und Links:
http://www.youtube.com/watch?v=Ga52RbU7dx8
http://laut.de/vorlaut/news/2007/02/16/14435/index.htm
http://www.whiskey-soda.de/news.php?id=16561
http://de.wikipedia.org/wiki/Audioslave
http://www.vertigo.fm/inhalt/kuenstler/Cornell,%20
Chris/93958/neuigkeiten
http://www.youtube.com/watch?v=nKQTc4OmyY8

Die erste gute Nachricht: Es geht schnurgerade auf den Sommer zu! Seit dem 21. Dezember werden die Tage wieder länger, die Nächte kürzer und es lockt der Duft des Sommers.
Sommer, das bedeutet strahlender Sonnenschein, warme Temperaturen und lange Nächte im Freien. Und der Sommer ist auch immer die Zeit der Festivals.

Die zweite gute Nachricht: Gerade rücken die ersten Festivals mit ihrem Line-Up heraus. So auch das Southside-Festival, der Inbegriff des sonnenverwöhnten Festivals in Deutschland. Und die ersten sechs Bestätigungen haben es wirklich in sich. So werden folgende Bands auf dem stillgelegten Flughafen bei Neuhausen ob Eck, irgendwo zwischen Stuttgart und Bodensee, die Massen begeistern:

* Beastie Boys
* Bloc Party
* Die Fantastischen Vier
* Fotos
* Marilyn Manson
* Me First and the Gimme Gimmes
* Pearl Jam
* Virginia Jetzt!

(Bildquelle: fkpscorpio.com)

Etablierte Größen

Damit läutet der Veranstalter, die FKP Scorpio Konzertproduktionen GmbH, aus
Hamburg, die spannende Pre-Seasion-Phase mit einem wahren Paukenschlag ein. Mit Pearl Jam, den Beasty Boys sowie Marilyn Manson werden gleich drei Schwergewichte der internationalen Musikszene präsentiert. Hinzu kommt mit den Fantastischen Vier, eine der erfolgreichsten deutschsprachigen Bands überhaupt.

Von All Stars kann man auch bei den Me First and the Gimme Gimmes sprechen, setzen sie sich doch aus einzelnen Musikern von den Swingin’ Utters, NoFX, Foo Fighters sowie Lagwagon zusammen.

Interessanter Nachwuchs

Und auch in Sachen Newcomer zeigt das Southside-Festival 2007 wieder einmal seine enorme Fachkompetenz. So konnten die vier Jungs von Bloc Party aus London gewonnen werden, ein vielversprechender Musikexport von der Insel und mittlerweile auf einem guten Weg dem Status des Geheimtipps zu entwachsen.

Mindestens genauso heiß ist auch die nächste Newcomerband, Fotos. Die deutschsprachige Band, die erst Ende September 2006 ihr Debütalbum veröffentlichte, gilt als eine der viel versprechenden Hoffnungen der Bundesrepublik.

Ähnliches wurde vor einigen Jahren auch über Virginia Jetzt! gesagt. Mittlerweile zählt die Band bereits zu den etablierten Größen der hiesigen Musiklandschaft und passt ebenfalls perfekt in das Musikprofil des Festivals.

It`s so nice to be independent!

Alles in allem ein viel versprechendes und äußerst attraktives Programm, dass das Southside-Team nun veröffentlicht hat. Und wenn man bedenkt, dass es sich bei den oben genannten Bands erst um rund ein Viertel des gesamten Paketes handelt, kann man hoffnungsvoll und gespannt auf die kommenden Wochen warten.

Das Southside-Festival 2007 findet vom 22. bis zum 24. Juni statt. Der Kartenvorverkauf wird voraussichtlich Mitte Februar beginnen. Über die Preise liegen momentan noch keine offiziellen Angaben vor. Weitere Informationen findet ihr auf der Homepage, unter www.southside.de.

bluejax
Il, den 03. Februar 2007

Quellen und Links:
http://www.fkpscorpio.com/
http://www.pearljam.com/
http://www.beastieboys.com/
http://www.marilynmanson.com/
http://www.diefantastischenvier.de/
http://www.gimmegimmes.com/
http://www.blocparty.com/
http://www.fotosmusik.de/
http://www.virginia-jetzt.de/
http://southside.de/

Bildquellen:
http://www.fkpscorpio.com/

Was waren das noch für Zeiten: Fernsehen an. Auf Programmplatz 8 führten Niels Bokelberg, Stefan Raab und Heike Makatsch durch ein reichhaltiges Musikprogramm. Auf Kanal 8 waren es dann Markus Kavka mit 2Rock, Rocco Klein mit den News und Nils Ruf mit den Kamikätzchen. Und dann gab es noch auf Platz 9 das original: MTV sendete aus London und Christian Ulmen labberte sich bei MTVHot die Seele vom Leib. Auf Englisch, natürlich.

Ach ja, die schöne alte Zeit. Schalten wir heute den Fernseher ein, sehen wir folgendes Bild:
Auf Viva laufen Klingelton-Werbungen, unterbrochen nur durch gelegentliche Musikvideos. Viva Zwei heißt mittlerweile Viva-Plus und hat sein halbes Programm an Neun-Live angeglichen: Quizsendungen, Raterunden et cetera. Zugegeben, tagsüber laufen auch Musikvideos, umrahmt von diversen blinkenden bunten Balken und nur in Größe von einem drittel des Bildschirmes. Und dann gibt es ja noch den großen Bruder MTV. Was läuft hier? Musikvideos? Denkste. Hier wird gepimpt, gekuppelt und geklingelt. Nur Musikvideos, die sucht man vergeblich.

Die Anfänge – MTV

Seit 1983 gibt es MTV. Aus den USA heraus stand MTV immer für eine neue Jugendbewegung. Als erster Musiksender gelang es den Machern rund um MTV, den Sender als Marke zu etablieren und zum Kultprodukt zu machen. Natürlich sollte sich das Erfolgsmodell nicht nur in den USA verkaufen. MTV Europe versorgte ganz Europa aus London und auch im Rest der Welt. Seit einigen Jahrn gibt es dann auch MTV Deutschland. Auf Deutsch, mit deutschen Moderatoren und auf den deutschen Markt zugeschnitten.

Deutsche Konkurrenz – VIVA

1993 gründete Dieter Gorny einen Konkurrenzkanal zu MTV. Viva war der neue Stern auf dem deutschen TV-Markt.

Viva brachte große Moderatorentalente hervor. Stefan Raab, der schon zu Viva-Zeiten in Vivasion und Ma` kuckn rumblödelte gehört heute zu den erfolgreichsten Moderatoren des deutschen Fernsehens. Heike Makatsch ist mittlerweile zu der Schauspieler-Riege gestoßen und hat erst kürzlich ihr überaus großes Talent in dem Film „Keine Lieder über Liebe“ an der Seite von Florian Lukas und Jürgen Vogel unter Beweis gestellt. Jessica Schwarz befindet sich auf einem ähnlichen Erfolgsweg im Filmgeschäft.

Nils Bokelberg moderierte zwischenzeitlich das Tredmagazin „Stroke“ auf DSF. Nova Meierhendrich, Collin Fernandes, Janin Reinhardt, die Liste ließe sich schier endlos fortsetzen.

“It`s so good to be independent” – VIVA ZWEI

1995 bekam Viva dann einen Schwesterkanal. Unter dem Namen VIVA ZWEI wollte Gorny beweisen, dass in Deutschland auch ein Musikkanal wirtschaftlich erfolgreich arbeiten kann, welcher sich nicht dem Mainstream unterwirft. Damit sollte natürlich in erster Linie dem großen Konkurrenten MTV endgültig der Gar ausgemacht werden. VIVA ZWEI sendete, was sich die beiden Großen der Szene nicht trauten: alternative, anspruchsvolle, innovative Musik. Der Sender gab neuen und abseits des Mainstream arbeitenden Musikern ein Forum. Mit seinem mutigen aber (wenn auch finanziell nicht ganz) erfolgreichen Programm schaffte es VIVA ZWEI innerhalb kürzester Zeit sich eine starke Fangemeinde zu erarbeiten. VIVA ZWEI war mehr als eine Alternative, der Sender entwickelte sich innerhalb kürzester Zeit zum absoluten Kultfernsehen. Nicht nur in Deutschland.

Eines hatte VIVA ZWEI mit der großen Schwester VIVA gemeinsam: der Sender war ein wahrer Talentschuppen für neue Moderatoren. Unsere Helden waren
Rocco Clein
Markus Kavka
Ill-Young Kim
Tanja Mairhofer
Nils Neumann
Charlotte Grace Roche
Niels Ruf
Um nur einige zu nennen.

Einen schönen Überblick über Moderatoren und Sendungen von VIVA ZWEI gibt die Homepage vivazwei.orange11.de.
Zu den absoluten Perlen des Senders gehörte sicherlich die Sendung 2Rock. Markus Kavka, Niels Neumann und Tanja Mairhofer führten durch Deutschlands einziges Rockmagazin im Fernsehen. Dabei wurden Interviews, Musikvideos, Live-Mitschnitte, Plattentipps und so weiter vorgestellt. Abgerundet wurde die Sendung durch die beliebten 2Rock-Charts. Hier konnten die Zuschauer per Telefon, E-Mail oder Brief ihre Rangliste der besten Musikvideos/-songs bestimmen.

VIVA ZWEI hatte alles, was es braucht um über lange Zeit du einer absoluten Kultmarke zu werden. Alles, außer den finanziellen Erfolg. 12 Millionen D-Mark Verlust bedeuteten am 01. Januar 2002 das endgültige Aus des Senders. Da bekommt der Satz von „Man soll aufhören, wenn es am schönsten ist!“ ein weiteres trauriges Beispiel. Denn VIVA ZWEI war schön. Nein, hätte man unter den damals zahlreichen Musiksendern dieser Welt eine Miss-Wahl gestartet, VIVA ZWEI hätte alle hinter sich gelassen und sich den Titel gesichert. Miss Musiksender: VIVA ZWEI!

Traurig waren nicht nur die eingefleischten Fans. Zu jener Zeit ging ein regelrechter Aufschrei der Empörung quer durch die deutsche Medienlandschaft. Die Feuilletons meldeten sich zu Wort. Doch es war alles vergeblich. Pünktlich zum 01. Januar 2002 wurde VIVA ZWEI zu Grabe getragen. Rest in peace!

Immerhin sind uns einige der Moderatoren erhalten geblieben:

Markus Kavka hat schon vor dem Ende das sinkende Schiff verlassen und sendet seitdem von MTV. Leider mit abnehmender Tendenz.

Charlotte Roche wechselte zu VIVA. Demnächst wird sie auf dem Kultursender Arte die Moderation von „Tracks“ übernehmen.

Ill-Young Kim versucht sich laut radiobremen.de ebenfalls als Schauspieler und Musiker.

Tanja Meierhofer ereilte eine weniger ansehnliche Zukunft: sie stieg in der Daily Soap Marienhof als Darstellerin ein. Immerhin hat sie sich mittlerweile wieder eingekriegt und moderiert nun auf KiKA.

Traurig ist das Ableben von Rocco Klein. Er starb am 1. Februar 2004 im Alter von 35 Jahren an den Folgen einer Hirnblutung.

Hier ein Nachruf der Sueddeutschen und von Spex

Mein Beileid für alle Hinterbliebenen!

Keine Informationen finde ich über das momentane Wirkungsfeld von Nils Neumann und Niels Ruf.

Übrigens könnt ihr euch hier den Abschiedtrailer von VIVA ZWEI runterladen. Und für alle Zwobot-Fans : Ding Dong Zwobot ist tod!

Trist und einfallslos – Früher war alles besser!

Und heute? Wie sieht heute die Musiksender-Landschaft aus?

Zuerst mal gibt es eigentlich keine Musiksender mehr! Die Musikclips wurden durch die Handy-Klingeltöne abgelöst. Frösche, Elche und Küken beherrschen das Programm. Unterbrochen von einigen Musikvideos.

Viva-Zwei wurde durch Viva-Plus abgelöst. Der MTV-Mutterkonzern Viacom hat sich das Monopol auf dem deutschen Markt gesichert: Der gesamte Viva-Konzern wurde aufgekauft. Die Folge: Aus MTV2 wurde Nickelodeon. Aus Viva Plus soll in absehbarer Zeit ein weiterer Comedy-Kanal hervorgehen. Und MTV und Viva? Die haben ihr Programm mittlerweile soweit umgestellt, dass die Klingeltöne nicht mehr durch Musikvideos unterbrochen werden. Vielmehr verschwinden die Musikclips zunehmend ganz aus den Programmschemata:

stattdessen bekommen die Zuschauer „Pimp my whatever“, „Jackallmyasses“ und sonstige Formate zu sehen. Nur eben die Musikvideos, die wollen sie nicht mehr zu ihrem Programm-Mittelpunkt machen. Das ist Musikfernsehen anno 2006!

Wolf-Dieter Roth trifft es auf den Punkt:

“Video killed the radio star” trällerten die “Buggles” in den 80ern. Doch MTV & Co. gelang es nicht, das Radio zu töten. Dafür brachte das Handy mit seinen Klingeltönen im Jamba-Dauerabo und der zugehörigen Werbung das Musikfernsehen zur Strecke

Oder wie es muscmaniacs.de es formuliert:

„Ringtones killed the Videostar“!

Wie Phoenix aus der Asche?

Ich bin davon überzeugt, dass es keinen besseren Zeitpunkt gäbe einen Musiksender in Deutschland zu starten, als JETZT! Ganz ehrlich, wir werden in wenigen Wochen keinen wirklichen Musikkanal mehr im Fernsehen haben:
Viva Zwei wurde Viva Plus wird Comedykanal
Mtv wurde Pimpkanal, unterbrochen nur durch wenige Musikclips.
Viva wird zum Mtv Klon, ebenfalls mit wenigen Musikclips.
Mtv2 wurde Nickelodeon.

Und so weiter und so weiter…

Was bleibt? Richtig, eine riesen große Lücke. Und: Das Internet! Hier gibt es mittlerweile, den einen oder anderen Musiksender, der sich durchaus gut präsentiert:

Back to the Roots – Tunespoone

Vor einigen Wochen bekam ich den Tipp von einem Kommilitonen: Einmal einen Blick auf tunespoon.tv werfen. Gesagt getan. Und was ich vor fand war wirklich mehr als erfreulich:

Da haben sich ein paar Studenten der FH Furtwangen im Schwarzwald im Jahre 2004 zusammengesetzt und überlegt, wie man den traurigen Fall des Musikfernsehens stoppen könnte. Doch anders als viele andere, haben die Studenten nicht nur überlegt und geschimpft, sondern sind selber aktiv geworden. So entstand ein eigener interaktiver Musikkanal, der seither per Live-Stream unzähligen Musikfans auf der ganzen Welt zu Tränen rührt.

Tunespoon.tv ist „ein Projekt von Studenten des Fachbereichs Digitale Medien der FH Furtwangen“ Eine „sechsköpfige Studentengruppe plus Professor“ [pop100.de] hat es geschafft, sie zeigen den großen Einfallslosen, wie man Musikfernsehen im dritten Jahrtausend macht.
„Zusätzlich zum Live-Streaming der Videos können Hintergrundinformationen sowohl zu den einzelnen Künstlern als auch zum jeweiligen Clip-Regisseur und den CDs der Künstler abgerufen werden“ [musikmarkt.de]

Auf den übersichtlichen tunespoon-Seiten findet man dann auch einige Informationen über die Philosophie von tunespoon.tv. So heißt es dort:

„Das Musikangebot der kommerziellen Musikfernsehsender ist vorwiegend eindimensional. (…) Wir möchten dies ändern. tunespoon ist Online-Musikfernsehen, welches einen anderen Weg geht (…)
Unser Ziel ist es, Bands und deren Musikvideos unabhängig von ihrer musikalischen Ausrichtung eine Plattform zu bieten, ihre Musikvideos zu spielen und ihre Musik für ein breites Publikum zu begeistern und sie damit auf ihrem Weg zu unterstützen. Bei tunespoon sieht man Musikvideos, die man nicht alle Tage zu sehen bekommt – bei uns bekommt Qualität eine Chance.
(…) Musik, welche lediglich zu dem Zweck geschrieben wird, um gewisse Verkaufserwartungen oder Chartplatzierungen zu erreichen, fliegt ebenso wie gecastete Acts in hohem Bogen raus. (…) Entscheidend ist immer das „Echtheitszertifikat“ des Künstlers.“

Hochgesteckte Ziele, die Erwartungen wecken. Erwartungen, die die tunespoon-Macher aber erfreulicherweise voll und ganz befriedigen können.

Arbeit, die auch ausgezeichnet wurde: Sowohl den „alternativen Medienpreis“, wie auch den „Grimme Online Award“ bekam tunespoon.tv 2005 verliehen. Auszeichnungen, die sich der alternative Musiksender redlich verdient hat.

„Interessant auch die Zusammenarbeit mit Tonspion.de. Diese Website sammelt seit 5 Jahren Links zu kostenlos downloadbaren MP3-Musikstücken. Sie stellen nun Musikvideos zusammen und senden sie über Tunespoon. Und hier lassen sich dann auch direkt die entsprechenden MP3’s runterladen.“ [journalstenakademie.de]

Wer also frustriert ist, über den antimusikalischen Einheitsbrei der großen TV-Musiksender, der sollte sich wirklich mal tunespoon.tv anschauen. All jene, die Wert auf gute Musik legen und die noch in Trauer um Viva-Zwei leben, werden an diesem neuen Musikclip-Kanal ihre helle Freude haben.

„Das Musikfernsehen ist tot – es lebe das Musikfernsehen!“ [spex.de]

Eine weitere Alternative zu MTVIVA bietet auch
popzoot.tv. Hier werden Musikclips im Internet verlinkt.

Wie man sieht, es tut sich was im Musikclip-Geschäft. Es scheint nur eine Frage der Zeit, bis es eine wahre Alternative zu MTV und VIVA auch im „normalen“ Fernsehen zu sehen geben wird. Dafür braucht es aber auch eine starke Allianz, die sich erfolgreich gegen die großen 2 stellen kann. Kompetente Fachleute, Innovative Köpfe und natürlich: Kapital.

Wie gesagt, es wäre im Moment die beste Zeit, um über einen alternativen Musik-Sender nachzudenken. Nein, nicht um darüber nachzudenken, es ist de perfekte Zeit, um einen neuen Musiksender zu konzipieren, auf die Beine zu stellen.

Die Idee eines alternativen Musikfernsehens

Lassen wir doch mal unsere Gedanken schweifen. Wie könnte ein erfolgreicher Musiksender aussehen? Welche Leute kämen dafür in Betracht?

Erst einmal würde ich einen großen Tel der damaligen Viva-Zwei-Macher reaktivieren. Menschen, die sich n der Branche auskennen und etwas Know-How mitbringen. Leute wie Marcus Wolter, heute Geschäftsführer bei Neun Live.

Dazu würde ich die Macher und Kompetenzen von tunespoon.tv mit einbeziehen.
Von den Erfahrungen und Kenntnissen der Moderatoren Markus Kavka, Charlotte Roche etc. könnte man ebenfalls profitieren.

Auch die Redaktionen von laut.de, Visions, popzoot.tv oder tonspion sollten integriert werden. Einige Impulse könnte man auch von Tita von Hardenbergs Polylux-Redaktion bekommen.

Um ein Schicksal wie Viva oder Viva-Zwei zu vermeiden sollte man vielleicht überlegen, den Sender als öffentlich-rechtlichen Kanal aufzubauen. Wie wäre es damit, einen Musiksender unter die Fittiche von Arte zu stellen?

Zusammengefasst sähe das Team dann folgendermaßen aus:

Arte + (Ex-)Viva-Zwei + tunespoon.tv + Marcus Wolter + Visions + laut.de + popzoot.tv + tonspion + Markus Kavka + Charlotte Roche + Polylux + „Xxxxxxxxx“

Es ist nur eine Idee, ob sie von Erfolg gekrönt wäre, keine Ahnung. Eines ist allerdings sicher: jeder Versuch einen neuen Musiksender aufzubauen würde ein erfreulicheres Resultat erbringen, als das, was wir heute von MTV und Viva geboten bekommen. Es kann nur besser werden!

bluejax
Rottenburg, den 02. Januar 2006

Quellen und Links:

VIVA ZWEI lebt:
http://www.alexmusic.net/tele/musicsat/v2/
http://www.pizzaheros.com/Specials/Viva2tot/Viva2index.htm
http://www.viva-zwei-clips.de.vu/
http://members.fortunecity.de/equinoxx/viva2.html
http://www.vivaplus.net/
http://vivazwei.orange11.de/
http://www.zwobotsgeist.de/
http://de.wikipedia.org/wiki/Viva_Zwei

VIVA ZWEI Clips
http://www.popzoot.tv/video/zwobot_dingdong.wmv
http://vivazwei.orange11.de/vivazwei.zip

VIVA ZWEI-Moderatoren:
http://www.charlotteroche.de/
http://www.sueddeutsche.de/kultur/artikel/29/26003/
http://www.spex.de/web/texte.php?id=243
http://www.markus-kavka.de/main.php?seite=viva2.htm
http://www.tanja-mairhofer.de/
http://www.radiobremen.de/tv/tatort/darsteller/kim_ill-young.html
http://www.amazon.de/exec/obidos/ASIN/B00005UVOJ/
qid=1134652187/sr=1-7/ref=sr_1_11_7/302-5714991-1467241
http://de.wikipedia.org/wiki/Rocco_Clein
http://de.wikipedia.org/wiki/Markus_Kavka
http://de.wikipedia.org/wiki/Ill-Young_Kim
http://de.wikipedia.org/wiki/Tanja_Mairhofer
http://de.wikipedia.org/wiki/Charlotte_Grace_Roche
http://de.wikipedia.org/wiki/Niels_Ruf
http://de.wikipedia.org/wiki/Simon_Gosejohann

VIVA ZWEI-Artikel
http://www.heise.de/tp/r4/artikel/11/11576/1.html
http://www.taz.de/pt/2002/01/14/a0141.nf/text
http://www.fluter.de/look/article.tpl?IdLanguage=5&Id Publication=2&NrIssue=32&NrSection=20&NrArticle=3397
http://www.faz.net/s/Rub8A25A66CA9514B9892E0074 EDE4E5AFA/Doc~E76F5A1E35D1D43AB9177E7874C4E6215 ~ATpl~Ecommon~Scontent.html

Sonstiges:
http://de.wikipedia.org/wiki/MTV
http://de.wikipedia.org/wiki/Tunespoon
http://www.tunespoon.de/
[http://www.heise.de/tp/r4/artikel/21/21656/1.html

Tunespoon-Presse:
http://www.tonspion.de/newsartikel.php?id=884
http://www.pop100.de/news_detail.php3?id=2103
http://www.spex.de/web/news.php?id=1283
http://www.musikmarkt.de/content/news/news_archiv.php3? bid=10417&begriff=tunespoon&auts=1009839600&buts= 1116176526&methode=1&afb=1&katparam=7|84|92|93|94| 95|96|104|36|85|86|87|88|89|90|91-8|37-38|39|41|40|42|49|43|
61|63|64|65|66|67-20|21&kate2=News&art=quick&next2=
0,25,1
http://www.br-online.de/jugend/zuendfunk/themen/netz/
tunespoon.shtml
http://www.musicmaniacs.de/cms/front_content.php?client
=1&lang=1&idcat=37&idart=369
http://www.spex.de/web/news.php?id=1374&ex=1&ap=15
http://www.visions.de/news/4984
http://www.swr3.de/info/magazin/tunespoon/
http://www.journalistenakademie.de/lesepr/ampsite/laudatio
2005.html#online1
http://www.unicum.de/evo/4832_1
http://www.study-guide-bw.com/index.thtml?id=709&show
=news

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Erstveröffentlichung bei www.myblog.de/bluejax: 2.1.06 00:58
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Von www.myblog.de/bluejax übernommene Kommentare:

1. Partisan* / Website (9.1.06 20:08)
„`Ich bin davon überzeugt, dass es keinen besseren Zeitpunkt gäbe, einen Musiksender in Deutschland zu starten, als JETZT!`

Irrtum. Folge einfach dem Link: http://myblog.de/partisan/art/2540897#comm

Kein Freund kindischer Hoffnungen, Peeee*“
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